Esquema da Antiga Roma
Contexto histórico-xeográfico
Ubicación: Centro da península Itálica, expandida por toda a costa mediterránea.
Organización política: Monarquía, República e Imperio.
Cronoloxía:
Monarquía (753-509 a.C.): Fundación de Roma.
República (509-27 a.C.): Expansión territorial, conflictos sociais.
Imperio (27 a.C.-476 d.C.): Apoxeo e caída do poder romano.
Características xerais da arte romana
Pragmatismo: arte útil e funcional.
Eclecticismo: asimilación e adaptación de influencias (etruscas, gregas, orientais).
Propaganda: arte ao servizo do poder político.
Realismo: representación fiel da realidade, especialmente no retrato.
Arquitectura
Principais características:
Uso do arco de medio punto, bóveda de canón e cúpula.
Emprego de materiais económicos e resistentes (formigón, ladrillo).
Decoración con estuco, mármore e mosaicos.
Arquitectura civil predominante: obras públicas de utilidade.
Tipoloxías e exemplos:
1. Edificios públicos:
Coliseo (72-80 d.C.): anfiteatro para espectáculos públicos.
Panteón (118-125 d.C.): templo con cúpula de ocubo iluminado.
Termas de Caracalla (212-216 d.C.): complexo de baños públicos.
2. Enxeñería civil:
Acuedutos (Acueduto de Segovia, século I d.C.).
Escultura
Características principais:
Realismo no retrato psicolóxico e físico.
Retrato imperial: función propagandística.
Relevos históricos narrativos.
Tipoloxías e exemplos:
1. Retrato:
Augusto de Prima Porta (século I a.C.).
Retratos de emperadores (Caracalla (Marco Aurelio Antonio), Constantino).
2. Relevo histórico:
Ara Pacis (13-9 a.C.): altar da paz con relevos propagandísticos.
Columna de Traxano (113 d.C.): friso helicoidal narrando conquistas.
Pintura e mosaico
Estilos pictóricos pompeianos (segundo Vitruvio):
Estilo de incrustación: imitación de mármores.
Estilo arquitectónico: perspectivas e arquitecturas fingidas. Villa de Boscoreale de P. Fannius Synistor. ca. 50-40 a. C.
Estilo ornamental: elementos decorativos con figuras. Gusto pola miniatura e os temas mitolóxicos e bucólicos. Domus de Marco Lucrecio. 35 e 45 d.C.
Estilo ilusionista: escenas complexas con profundidade. Mistura dos dous estilos anteriores. Pared con Narciso, por un artista desconocido, 62-79, século I d. C
Os mosaicos romanos eran decoracións feitas con pequenas pezas chamadas teselas, elaboradas con pedra, mármore, cerámica ou vidro, que se colocaban sobre morteiro húmido para formar debuxos e escenas. Empregábanse principalmente para decorar chans e paredes de casas, vilas e edificios públicos.
Tiñan unha función decorativa e tamén simbólica, xa que mostraban a riqueza e o prestixio dos propietarios. Representaban escenas mitolóxicas, momentos da vida cotiá, animais e motivos xeométricos ou vexetais.
Son moi importantes porque nos permiten coñecer mellor a vida, a arte e a cultura da antiga Roma.
Exemplos:
Frescos da Vila dos Misterios (Pompeia, século I a.C.).
Mosaico da Batalla de Isos (Casa do Fauno, Pompeia).
Artes decorativas
Cerámica: terra sigillata (verniz vermello).
Mobiliario e obxectos domésticos.
Ideas centrais de Rubayo sobre Roma
1. Arte como instrumento de poder:
Monumentalidade como demostración de forza.
Retratos imperiais como propaganda política.
2. Pragmatismo e utilidade:
Arquitectura para mellorar a calidade de vida (termas, acueductos, estradas).
Arte que serve a necesidades prácticas.
3. Sincretismo cultural:
Asimilación e adaptación de formas gregas e etruscas.
Creación dun estilo propio a partir de influencias diversas.
4. Realismo versus idealismo:
Retratos fieis á realidade física e psicolóxica.
Convivencia de realismo nos rostros e idealismo nos corpos.
5. Continuidade e influencia:
Roma como ponte entre a arte clásica e a medieval.
Perduración de formas e técnicas na arte occidental.
Exemplos paradigmáticos
Coliseo: símbolo da arquitectura romana e enxeñería avanzada.
Augusto de Prima Porta: idealización imperial con propaganda política.
Frescos pompeianos: testemuño da pintura romana cotiá.
Ara Pacis: arte ao servizo da paz e a propaganda imperial.
Frase clave de Rubayo sobre Roma
"Os romanos non só copiaron aos gregos, melloráronos e adaptáronos ás súas necesidades. Crearon unha arte práctica, útil e eficaz para controlar un imperio."
Conclusión:
A arte romana representa a culminación do fractal artístico da Antiguidade, combinando o idealismo grego có pragmatismo propio. A súa herdanza perdura na arquitectura occidental, no concepto de utilidade pública e na utilización da arte como ferramenta de poder e comunicación.
No hay comentarios:
Publicar un comentario