Buscar en este blog

lunes, 20 de marzo de 2017

Explica la evolución desde el arte basado en la naturaleza (modernismo), al arte geométrico (art decó).

Diferencias.

La Revolución Industrial produjo muchos cambios, no solo en la industria, provocó un fuerte impacto en el arte, ya que personajes como Morris o Ruskin se levantaron fervientemente contra ella, ya que pedían una transformación de las artes, una vuelta al trabajo artesano; así surgió el Modernismo, un estilo que busca el arte total, la belleza aplicada a todos los órdenes de la vida, inspirándose en la naturaleza y sus formas. El Modernismo se desarrollo desde finales del siglo XIX hasta principios del siglo XX, cuando empezó el Art Decó (concretamente de 1920 a 1939), un movimiento de diseño popular que afectó a las artes decorativas y al arte visual, y que al contrario que el Modernismo, se inspiró en las Primeras Vanguardias. Le influyen, el Constructivismo, Cubismo, Futurismo y el propio Modernismo del que evoluciona, y también la escuela de la Bauhaus (Racionalismo).



Art Noveau.

Los origenes y las causas de este movimiento están en la revolución industrial.
Personas como William Morris (Arts an Crafts) creían necesarío un cambio social, que la producción industrial tuviera una estética más artesana.

Características específicas del modernismo dependeran del país donde se desarrolle. Mientras en Bélgica, Francia y España predomino la línea curva en Gran Bretaña y Austria redominó la línea recta y la geometrización.

El término Art Noveau fue utilizado en Inlaterra y EEUU, en Austria Secesión, Jungendstill en Alemania, Le Style en Francia, Modernismo en España.

Buscan la belleza en todos los órdenes de la vida, afecta princpalmente a la arquitectura y a la decoración de interiores.

Autores:

Alfons Mucha.
Gustav Klimt.
Víctor Horta.
Lluís Domènech
Antonio Gaudí
Otto Wagner
Rubén Darío
Ravel

Art Decó

Surge en 1925 en la Exposición Internacional de de las artes decorativas e industriales modernas celebrada en París.

Refleja el espíritu de la “BelleEpoque” y “Los felices años veinte”.

Sus producciones se caracterizaban por el uso de materiales caros y extraños ( piel de serpiente, concha de tortuga, ébano … Lujos que reflejaban las excentricidades de una clase acomodada y deseados por la clase “no acomodada”, surgen así imitaciones a precios más bajos.

Los grandes almacenes son decorados siguiendo esta estética. Ejemplo : almacenes Laffayette.


Tiene dos períodos el zigzag desarrollado en Europa y se inspira en Egipto, Mesopotamia … Caracterizado por composiciones geométricas en movimiento. El segundo período es en EEUU y se denomina Streamline, donde se primaba a estética da máquina.

Artistas.


Evolución.


Contesta a las siguientes cuestiones;

1) Define las ciudades de los años 20.
2) Define el SXX.
3) ¿Cuáles eran las pretensiones de las vanguardias de la primera mitad del SXX ?
4) ¿ Por qué es rechazado el Art Decó?
5) Según la autora del vídeo es el movimiento artístico que mejor describe la primera mitad del SXX, explica su tesis.
6) Cita dos obras cinemetográficas con estética Art Decó.



No hay comentarios:

Publicar un comentario